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    。因为上午同时还有杂志拍摄计划，男孩子们只有小半天的时间去熟悉这个流程。

“之前登台MCD，貌似都是我们事前录制好的舞台放到直播当中播出的，正式的直播从来没有过。”

这方面也就黄美年还算有经验了：“打歌很辛苦的，起很早、走很晚，差不多一整天的时间都得耗在电视台，不同的电视台流程也不同，但唯一相同的一点是每个台的打歌节目都很累人……”

累人归累人，但认真说，哪个歌手会嫌弃舞台累人？

没有这种地上波宣传，靠什么来吸粉、来回馈粉丝？

又不是顶级歌手靠着口碑就能活得衣食无忧，否则歌谣界的艺人拿什么吃饭？

南韩本土每年产出好几十、甚至上百个新人组合，可国内的打歌平台就那么些，每周一次的频率、时长又相当局限，偶尔还碰到停播……

这样有限的展示机会，哪能每个歌手、每个组合都能登台呢？

说得更残忍点儿，这样的“辛苦”，除了人生之中仅此一次的出道，不知道多少艺人在后来的职业生涯里甚至没有机会再体验第二次……

眼下，WANNAONE成员们对于打歌宣传也是期待占据了绝大部分的心情，每个人迫不及待想要回应粉丝的支持和期盼！

所以当十一个人在大太阳天里拍了一个下午的画报，晒得头晕目眩之后又赶紧乘车从首尔边缘返回市区去彩排时，大家依然没有一句抱怨。

在演播大厅里看到熟悉的设备和舞台，男孩们这才发出熟悉的感叹：

“这才是熟悉的舞台呀！”

和produce时期有些不同，但大体差不到哪儿去：事前要录制，但直播时也得有一遍。

经历过决赛场的整场直播，大家对待“直播”本身这个点儿倒是没那么慌张了。

此时的重点已经成功转换到了新的问题上：十一人大型团的舞台，每个人是该先保证团队整体效果，还是像produce时期强调自己的表现？

这其中平衡不是那么好找的。

尤其是对选秀出身的WANNAONE成员。

一首歌时长有限，主唱唱得部分多，亮眼的动线和动作设计则是交给了dance定位的成员们去做引导，最后，是part相对而言少一些的rap担。

粉丝之间的争吵从未停歇，比如“我家XXX唱得太少”、“XXX舞蹈动线里从来没有站过一次C位！”，这些事情成员们也心如明镜。

但事实就是，哪怕国民制作人们一票一票投出来的ter林漾也得服从安排。

每个成员的分配都是充分考虑到了各方面的因素：时长、风格、定位，以及消化表现能力。

粉丝看待自己的偶像会不自觉地戴上完美的滤镜，可爱豆本人哪能不清楚自己的情况？更多的时候，能不能上和让不让上是两码事。

拍摄MV的感觉其实还没有那么强烈的冲击，甚至是前天在showcase现场表演的时候也没有那么明显的感觉，可当大家在台上跳过一遍、一起挤到监视器面前一看——

原来大家看到的舞台是这样的么……

喜爱我的饭们真的能在这么多人之中发现我吗？

作者有话要说：　　我也不想搞这种冲突，大家和和气气一起红不好吗QAQ

但是人要长大吼！